Дизайнер Давид Кома — об учебе в Петербурге, работе в Mugler и отношении к феминизму

Выбор Академии Штиглица в качестве локации для показа — ваше решение? 

Да! Это одно из самых красивых мест в Петербурге. А для меня еще и самое любимое: я учился там с 16 до 18 лет. Столько воспоминаний!

Есть ли самое яркое и дорогое сердцу?

Экзамены! Они были невероятно сложными: мы сидели несколько часов за живописью, а потом переживали, как ее оценят преподаватели. А еще я часто вспоминаю, как мы с одногруппниками ходили в Эрмитаж, сбегали с пар в кафе «Муха-Цокотуха» напротив Академии и помогали друг другу с домашними заданиями в моей небольшой творческой студии на улице Некрасова.

Остались ли у вас друзья со времен учебы в Петербурге?

С девочками из Академии — Катей, Аней и Олесей — я общаюсь до сих пор. Да и супругой Сашей мы познакомились в Петербурге, когда мне было пятнадцать.

Когда мы опубликовали новость о вашем приезде в Петербург с показом, люди — вероятно, выпускники Академии Штиглица — написали в комментариях о том, что помнят вас как заносчивого, замкнутого и высокомерного молодого человека…

Странно, мне кажется, что я всегда был позитивным, открытым и совершенно простым (смеется). Но на одного и того же человека всегда можно смотреть по-разному. Вероятно, люди думали так обо мне из-за моих амбиций. С момента создания первой коллекции в 13 лет я знал, что стану успешным дизайнером.

Какой была ваша первая коллекция?

В нее вошли три пальто молочно-кирпичного цвета. Это странно, но уже тогда я тяготел к минимализму и подчеркиванию женской фигуры, внешней красоты и внутренней силы. 

Когда и как ваши амбиции привели вас в Central Saint Martins?

В 14 лет мне подарили книгу «Мировая мода», на последней странице которой находился рейтинг лучших вузов с дизайнерскими факультетами. Я прочитал рассказ о Central Saint Martins, заявив родителям, что поеду туда учиться по достижении 18 лет. С тех пор все мои действия были посвящены исключительно этой цели.

Это того стоило?

Спрашиваете! Чего только стоит мое знакомство с Луиз Уилсон — профессором, воспитавшим Александра Маккуина, Джонатана Сандерса и Кристофера Кейна. Я делал все, чтобы она могла мной гордиться, чтобы мы смогли стать друзьями, когда я окончу университет. Думаю, получилось!

Чему она вас научила?

Простым, но очень важным вещами: быть уверенным, самодостаточным и очень трудоспособным.

Как вы выросли из выпускника Central Saint Martins в любимца всех голливудских знаменитостей?

Дипломные коллекции магистратуры Central Saint Martins показываются на лондонской Неделе моды, что уже приковывает к тебе внимание как к молодому и перспективному дизайнеру одежды. Плюс, мое шоу из девяти платьев получило гран-при — денежное вознаграждение и возможность выставляться в витринах универмага Harrods. В дальнейшем ее выкупил знаменитый магазин Browns, куда заходят стилисты Бейонсе, Леди Гаги и Рианны. Первая появилась в платье David Koma на церемонии MTV Music Awards-2009, а вторая — в одной из журнальных съемок. Это произошло практически одновременно, поэтому спровоцировало большой информационный всплеск в прессе: «Вау, знаменитости надели платья неизвестного дизайнера, давайте присмотримся к нему поближе!».

Для вас все происходящее тоже было «вау»?

Если честно, я никогда не фокусировал свое внимание на том, носят ли мои платья звезды. Но, конечно, поддержка успешных и самодостаточных женщин — политиков, певиц и актрис — для меня безумно приятна!

Есть ли среди них та, работой с которой вы больше всего гордитесь?

Одной такой женщины нет, но я очень рад, что недавно сделал несколько костюмов для Мишель Обамы. Вот она потрясающая — сильная, позитивная, доброжелательная.

Перешли ли клиентки David Koma за вами в модный дом Mugler? (Давид был креативным директором бренда с 2013 по 2017 годы — Прим. ред.)

Некоторые — да. Хотя я старался делать в Mugler совершенно другую одежду — более строгую и маскулинную.

Как вам удавалось переключаться с David Koma на Mugler, с Лондона на Париж, с одной аудитории на другую?

Мое самое правильное решение в этом плане — разграничить команды: над сезонными коллекциями David Koma работали одни люди, над Mugler — другие. Разные люди и разные офисы помогали и мне чувствовать себя другим человеком: я просыпался утром, добирался до лондонского вокзала, садился в «Евростар» до Парижа, проводил в поезде 2 часа 20 минут и за это время обнулялся. Но могу сказать, что создавать коллекции сразу для двух брендов не так сложно, как совмещать творческую работу с представительской: бизнес-встречами, путешествиями и прочими ивентами, необходимыми для хороших продаж. 

То есть для вас важно быть не только дизайнером бренда, но и его лицом?

К сожалению или к счастью, это обязательно. Если ты работаешь креативным директором марки, то должен ездить и на презентации, и на запуски магазинов, и на гала-ужины. Это часть игры. 

Вы ушли из Mugler ровно год назад. Все ли вы успели сделать в этом бренде?

На момент старта моей работы бренда практически не было: ни концепции, ни команды, ни клиентов. Знакомые говорили: «Как тебе повезло работать в такой большой и известной компании!», но не видели и не знали реального состояния дел. Я горд тем, что у меня получилось возродить Mugler: сейчас там потрясающее ателье, отличные сотрудники и талантливые дизайнеры. И мне ничуть не обидно, что все это перешло к новому арт-директору — сейчас я испытываю огромное уважение и радость за бренд.

Уходя из Mugler, вы планировали сосредоточиться на делах собственной марки. Что в ней поменялось за этот год?

Дело в том, что, уйдя из Mugler, я практически сразу стал заниматься другим проектом, помимо David Koma. Пока не могу раскрыть все карты, но скажу, что я продолжаю работать на два города, только теперь провожу больше времени в дороге — от Лондона и до Лос Анджелеса. Еще живя в Петербурге, я приучил себя к тому, что путь от дома до работы должен быть длиной в одну сигарету. И теперь — практически впервые — я нарушил собственное правило жизни (смеется). Соответственно, изменения в David Koma займут больше времени, чем было анонсировано: они станут более заметными через шесть-восемь месяцев, следите за новостями!

Как David Koma адаптируется под современные направления в моде и обществе?

Если вы хотите поговорить про феминизм, то мы делали одежду в стиле power-dressing еще до того, как это стало мейнтримом!

А что насчет бодипозитива, влияющего на расширение размерной линейки даже у люксовых брендов?

Я не ощущаю на себе давление бодипозитивной волны, но допускаю, что с расширением производства у нас расширится и размерный ряд. Платья David Koma не заточены только под высоких и худых, их задача подчеркнуть достоинства женской фигуры. Я считаю, что каждая девушка по-своему красива.

Тем не менее, у вас достаточно высокие требования к девушкам для шоу.

В процессе создания эскизов, я представляю, как то или иное платье будет смотреться на показе. В подсознании складывается конкретный образ, который часто инспирирован фильмами, картинами, моими путешествиями. Так, последняя коллекция обращена к вселенной Педро Альмодовара — автора любимых фильмов «Возвращение» и «Все о моей матери». Драпировки повторяли элементы платьев танцовщиц фламенко, но были сделаны более минималистично и скульптурно — в стилистике David Koma.

А есть ли у вас фавориты среди российских режиссеров?

Позавчера я посмотрел фильм «Дурак» Юрия Быкова. Мне понравился.

А среди российских дизайнеров?

Если честно, я ни за кем не слежу. Просто не успеваю это делать! Общаюсь только с Гошей Рубчинским и Викой Газинской, которых знаю порядка пяти лет. 

Чего не хватает молодым дизайнерам, чтобы добиться успеха, как у вас, у Вики, у Гоши?

С тех пор, как в Художественной школе Кустодиева преподавательница живописи и рисунка стала читать нам лекции об истории моды, я знал, что не смогу без этого жить, как бы помпезно это ни звучало. Благодаря сильнейшему желанию обстоятельства стали складываться сами по себе: вовремя появлялись вакансии, объявления, инвестиции, нужные люди. Конечно, во многом мне помогли родители, которые всегда меня поддерживали, и жена, которая взяла на себя часть обязанностей по бренду, но главное — это желание, вера и целеустремленность. Эти качества горы свернут!

Благодарим за помощь в организацию интервью продюсера проекта «300 лет Невскому проспекту» Надежду Кожевникову.

Расшифровала: Маргарита Шмакова

Фото: Виталий Коликов, Дарина Васильева, @davidkomalondon, архивы пресс-служб