9 главных интерьерных выставок, недель дизайна и ярмарок современного искусства

 Константин Филюхин (FTF Holding)

 Imm cologne на протяжении уже десятилетий одно из главных событий для специалистов. Она пережила не самые лучшие времена в период кризиса в 2009–2010 годах, но сегодня все отмечают возрождение этого форума. Здесь не стоит ждать экспериментов и прорывов, но грамотно выверенная компиляция актуальных трендов гарантирована. Выставка традиционно ориентирована на клиентов из Германии и Нидерландов, и это накладывает отпечаток на экспозиции. В отличие от Милана, который практически поглощает вас своей гиперэмоцией, в Кельне все создано для того, чтобы специалисты могли спокойно оценить, что будет актуально. Раз в два года выставка дополняется кухонным разделом Living Kitchen, и это событие, конечно, нельзя будет пропустить в 2015 году. Роль Германии в развитии кухонной мебели, думаю, ни у кого не вызывает сомнения. Те, кто посещает эту выставку первый раз, будут приятно удивлены великолепной организацией. В отличие от суеты Милана здесь все четко и понятно. Ну и, конечно, не забудьте посетить павильоны 10 и 11, где собраны все лидеры немецкой мебельной индустрии премиум-уровня. Что важно, вечером после выставки вы точно не останетесь голодными. Кельн — это город, который любит вкусно кормить своих гостей. Для любителей национальной еды и пива — Früh am Dom или Päffgen. Если нет важных встреч, ехать лучше на вторую половину недели: на стендах будет поменьше народу.

 Максим Лангуев (Galerie 46)

 Maison & Objet отличается уникальной французской атмосферой, несмотря на то что на ней представлено много международных участников. Каждый раз я посещаю стенд компании Astier de Villatte. Мне симпатичен этот производитель креативной посуды и керамики, и нравится его подача — небрежная, но невообразимо эстетичная. Заглядываю на стенд испанской марки Becara, которая производит мебель и декор в стиле кантри. Люблю смотреть и на португальские бренды, своей смелостью они напоминают американские. Мои путешествия всегда насыщенные, я стараюсь посетить как можно больше мероприятий. Осенью бываю на событиях в рамках Paris Design Week. Из музеев люблю Центр Помпиду, Музей Родена, потрясающую архитектуру Музея д'Орсе, в окрестностях Парижа — деревню Живерни с домом Моне. Останавливаюсь обычно в съемной квартире неподалеку от Центра Жоржа Помпиду — кстати, если поедете на выставку в январе, то там еще будут открыты ретроспектива Дали и масштабная экспозиция скульптора Бранкузи. Мне импонирует этот район: там много творческих мест, неподалеку Левый берег, ставший эталоном богемного образа жизни, с отличными галереями, не уступающими по уровню именитым музеям. Для шопинга выбираю традиционные места: Galeries Lafayette или Printemps. Люблю концептуальный магазин Merci в квартале Марэ, где покупаю интерьерные сборники или обедаю в местном кафе. Выйдя из него, приятно пройтись по ближайшим улицам, здесь много молодых галерей и забавных магазинчиков. Ужинать хорошо в заведениях ресторанной группы братьев Кост: ресторан в Hotel Costes, La Societe и далее по списку. Там всегда вкусно, красиво и очень эффектно, но столик стоит бронировать заранее.

 Леон Маргарян («СветоТехническая компания» )

 Основной акцент здесь сделан на современном техническом и архитектурном освещении, поэтому интересна эта выставка будет в первую очередь профильным специалистам, а также архитекторам и дизайнерам интерьеров. Наибольший ажиотаж — вокруг стендов производителей источников света, ламп и светодиодов: Osram, Philips, Cree. Среди производителей светильников стоит обратить внимание на Zumtobel, iGuzzini и ERCO. Одновременно с Light + Building проходят различные мероприятия Luminale, поэтому гостиницу я стараюсь бронировать между центром города и выставочным комплексом Messe Frankfurt, на правом берегу Майна, в тихом симпатичном квартале, где все оказывается в пешей доступности. Во Франкфурте много хороших ресторанов на любой вкус, некоторые необходимо резервировать заранее, особенно во время таких крупных событий. Я же предпочитаю небольшие немецкие заведения, где весной подают тушеное мясо с франкфуртским зеленым соусом, в состав которого входит более семи видов свежих трав. Это очень полезное диетическое блюдо, особенно вкусно запивать его местным яблочным вином апфельвайн.

 Команда THE RUG COMPANY

 Мы любим Миланский салон за новые знакомства, креативность и атмосферу. Дух авангарда, непередаваемое ощущение свободы и полета дизайнерской мысли присутствуют только здесь. Каждый раз, возвращаясь из Милана, поражаешься количеству новых деловых знакомств, а зачастую приобретаешь и новых друзей. У этой выставки есть своя история и особенный дух, и это притягивает, как магнит. Так что обращайте внимание буквально на все подряд, смотрите по сторонам, фотографируйте и обязательно выходите за рамки своего привычного восприятия. Совершенно случайно мы познакомились с интересным коллекционером ковров из Франции, и даже мы были поражены его знаниями в области ковроткачества и тонкостей производства ковров в разных странах. Это было неожиданное и очень приятное знакомство. На стенде The Rug Company мы рассказываем о том, как производятся наши ковры, как мы разрабатываем дизайн и как правильно подобрать ковер к существующему интерьеру. Часто мы приглашаем в Милан дизайнеров, с которыми сотрудничаем, — так что посетителей нашего стенда всегда ждет сюрприз. Последний раз мы устроили презентацию наших коллабораций с Tim Gosling, Kelly Wearstler, Paul Smith и Sue Timney. Особенным успехом пользовались ковры Monarch Smoke и Monarch Fire от Alexander McQueen. С целью скаутинга имен и идей советуем посетить район Ventura Lambrate — кураторы проекта отбирают лучшие силы среди нового поколения, а журналисты все чаще советуют начинать обход салона именно с него. Открытие позапрошлого салона, пространство Most, было организовано британским дизайнером Томом Диксоном в миланском Музее науки и технологии — бренды устраивают инсталляции среди старинных паровозов и самолетов. Высший пилотаж! А пару лет назад мы увидели здесь коллекцию Патриции Уркиолы для Glasstress: эти сосуды из дутого стекла, сделанные к проекту Музея искусства и дизайна Нью-Йорка и Венецианской биеннале, мы до сих пор не можем забыть. Любителям живописи стоит посетить музей Boschi di Stefano: интересно посмотреть на работы Де Кирико и Лучио Фонтаны в домашней обстановке. В квартире меценатов в здании, построенном Пьеро Порталуппи, в тесной развеске представлено двести работ важных художников XX века. В Музее дизайна в палаццо Триеннале нет постоянной экспозиции, но в его коллекции собраны работы великих мастеров, от Карло Скарпы и Этторе Соттсасса до Патриции Уркиолы и Джулио Яккетти, и каждый год здесь открывают очередную масштабную выставку. В прошлом году это был проект «Синдром влияния», который более чем убедительно продемонстрировал способность итальянского дизайна впитывать, ассимилировать чужие культурные феномены, стили, идеи и, переплавив в собственном котле, выдавать невиданный революционный результат. После истязания искусством мы идем в кондитерскую с богатой историей Cova. Здесь готовят великолепный кофе и делают очень вкусный шоколадный «Захер», можно взять с собой чудные сладости в подарок близким. Нельзя обойтись в Милане без пиццы, пасты и вина. В выборе ресторана, на наш взгляд, лучше ориентироваться на советы местных друзей. Понятное дело, во время выставки все нужно бронировать заранее. Например, в Cracco, который назван по фамилии очень симпатичного хозяина Карло, ведущего итальянской версии «Адской кухни», — традиционную кухню здесь взбадривают современным подходом, и результат фантастический. Ну и не хочется надоедать прописными истинами, но в «Ла Скала» должен побывать каждый. Тем более что недавно ваш режиссер Дмитрий Черняков поставил там «Травиату» Верди.

 Виктор Беспалов («ДОМ-Лаверна»)

 Если еще несколько лет назад Cersaie была просто экспозицией новинок керамики и сантехники, то сейчас ее можно смело назвать выставкой концептуальных идей интерьерного дизайна. Именно здесь представляют свои интерьерные решения ведущие дизайнеры мира, от Филиппа Старка до Росса Лавгрува. Обязательны к посещению все именные стенды дизайнеров и, конечно же, трендзона, где собраны самые модные объекты по четырем основным направлениям: палитры, фактуры, декоры, орнаменты и дизайны. Только на Cersaie можно увидеть новинки в области домашнего спа, за ними нужно идти на стенды Effegibi, Hansgrohe, Nea, Devon & Devon, Ambiance Bain, BMT, Glass Design, Hatria, Art Ceram, Cordivari, Fir, Royo Bath, Simas. Самый интересный кафель — у Porcelanosa, Venis, Aparici, Ceramiche Ricchetti и Roberto Cavalli Home Luxury Tiles. Болонья сегодня считается еще и столицей гастрономической моды, второе название города — La Grassa, то есть «Толстушка». Здесь невозможно ошибиться с выбором заведения, смело пробуйте все! Но если хотите прочувствовать особый колорит, зайдите в самую старую остерию города, Osteria del Sole, основанную в XV веке, только учтите, что еду сюда надо приносить с собой. Вечером приходите на piazza Maggiore посмотреть представления уличных актеров и музыкантов при свете факелов, горящих на средневековых стенах университета.

 Владимир Москаленко (салон «Аквариус»)

 Cersaie — это как Олимпиада для «плиточников»: если ты не участвуешь, значит, тебя нет. Среди зрителей больше всего коммерсантов, они отбирают новые коллекции, завязывают деловые связи, выбирают экспозиционное оборудование, но есть и архитекторы, дизайнеры: здесь можно прочувствовать истинный масштаб разнообразия предлагаемых материалов, уловить тренды и подглядеть оригинальные идеи сочетаний и укладки. На выставке представлена продукция от базового уровня до премиального, поэтому, чтобы не бродить по всем павильонам подряд, рекомендую проработать маршрут в зависимости от предпочтений. Я каждый раз иду на стенды Fap Ceramiche, потому что у них всегда крутые новинки настенной плитки и хороший бар, да и вообще они классные ребята. Ceramica Fioranese — это лучшая напольная плитка за пристойные деньги, а их представитель Лорис Маркуччи расскажет все новости политики и экономики. Плитка Steuler — это немецкий взгляд на дизайн плюс вкусные сосиски и пиво. На их стенде всегда интересно, но не все из их продукции хорошо продается в России. Если пройтись по дальним уголкам, можно найти что-нибудь интересное из какой-нибудь экзотической страны: Мексики, Японии, Австралии. Рекомендую обратить внимание на «техническую» тему — клеи, затирки, профили, инструмент, ведь зачастую результат зависит не только и не столько от красивой плитки, сколько от качественного монтажа с использованием правильных материалов, а впоследствии и от ухода с использованием подходящих средств. Несколько павильонов отведены под сантехнику (я непременно захожу на стенд к друзьям из Hansgrohe), но количество экспонирующихся там участников постоянно сокращается, а в 2013 году из-за проведенной ранее во Франкфурте сантехнической выставки ISH в Италию не приехало довольно много производителей, и пришлось закрыть целый павильон. После Cersaie хорошо отправиться на выставку натурального камня Marmomacc в Вероне — она проходит примерно в то же время, а расстояние между Болоньей и Вероной не критичное, 130 километров. Для досуга во время Cersaie времени особо нет, к тому же вневыставочная программа довольно скудная по сравнению, скажем, с Миланским салоном, а вечеринки производителей проходят на разных виллах и поместьях вокруг города, добираться куда не всегда удобно. Поскольку в Болонье все интересное можно посмотреть за один раз, мы останавливаемся в маленьких семейных отелях в разных городках в радиусе 50–100 километров от нее. Это и по бюджету разумнее, потому что в Болонье цены на отели в период выставки взлетают в три-пять раз, и дает гарантию свежего воздуха, тишины и вкусной деревенской еды. Многие предпочитают Римини или Флоренцию и добираются на выставку на поезде, что довольно быстро и удобно, а во время бархатного сезона еще и приятно. В регионе Эмилья-Романья надо есть мортаделлу, блюда из тыквы свежего урожая, ближе к побережью — морепродукты, пить — местное вино санджовезе. В самой Болонье немного хороших ресторанов, но последний раз в La Terrazza было очень здорово.

 Маргарита Алешина (салон «Атмосфера»)

 Cevisama проходит в феврале — время, когда тренды Cersaie уже начинают воплощаться в продукции фабрик и можно четко сказать, что будет популярно в текущем году. Формат выставки располагает к общению, производители открыты к диалогу и с удовольствием прислушиваются к мнению профессионалов — получается, мы лично можем влиять на то, в каком виде коллекция пойдет в производство. Испания — второй мировой центр керамики, и следить за испанскими производителями нужно обязательно. Здесь я всегда выбираю дополнения к итальянским коллекциям, но в другой ценовой категории. Если будет время, советую заглянуть в местный Национальный музей керамики — он хранит более пяти тысяч экспонатов из различных уголков мира и, без сомнения, станет прекрасным культурно-историческим дополнением к выставке. Другой must-see — «Город науки и искусства», спроектированный гениальным архитектором Саньтьяго Калатравой. В кухне Валенсии много морепродуктов, овощей и фруктов. Самое традиционное блюдо — паэлья, но в двух ресторанах она никогда не будет одинаковой. И не забудьте про сангрию! Что касается MosBuild, эта выставка — прекрасный шанс увидеть новинки испанских и итальянских производителей для тех, кто не смог побывать на европейских выставках (кстати, некоторые фабрики готовят новые коллекции специально к московской экспозиции), а также изучить ассортимент российских фабрик. Чтобы убедиться в их более чем достойном качестве, стоит съездить на завод «Италон» в подмосковном Ступине, посмотреть производство. Мое самое яркое впечатление от этой выставки — трехметровая плита из керамогранита, имитирующего оникс, которая пропускает свет. Невероятный эффект!

 Лина Перлова (Галерея дизайна / bulthaup)

 Впервые я побывала здесь три года назад и пожалела, что не посещала эту неделю раньше. Она поразила меня огромным разнообразием и качеством выставок и возможностью заглянуть в будущее индустрии. Весь Эйндховен — это своего рода огромный Salone Satellite, с новинками, экспериментами, идеями. Ни у нас, ни в других европейских странах к дизайну не относятся с таким вниманием, как в Нидерландах. На выставке лауреатов премии Dutch Design Award представлены работы из самых разных областей дизайна: предметный, промышленный, средовой, графический, социальный. В этом году я увидела потрясающую выставку De Gezonde Mens — о применении дизайна в медицине. Ведь дизайн, и в этом можно убедиться как раз на Dutch Design Week, подразумевает уже не столько облик продукта, сколько создание концепции. Нас, однако, больше интересуют объекты, которые можно применить в интерьере, поэтому в Эйндховене мы стараемся максимально посмотреть такого рода выставки и познакомиться с авторами. Мы никогда не уезжаем без новых контактов и заказов. Эта неделя дизайна обязательна для посещения преподавателями творческих вузов (которых в Петербурге самое большое число) и школьниками старших классов с художественными способностями: здесь можно увидеть все многообразие областей применения дизайна. Стоит обратить внимание на шоу выпускников Академии дизайна и зайти на площадку Piet Hein Eek — там расположены огромная студия, шоу-рум, ресторан и магазин с работами Пита Хейн Еека, виртуоза мебели из переработанного дерева. Отправляясь в Эйндховен, нужно захватить удобную обувь, большой рюкзак для сбора материалов и быть готовым к потрясающим открытиям и экспериментам. И настройте себя на то, что все за один визит охватить не удастся. Решено: если поедем в следующем году, то будем рассчитывать на три дня!