Основательница онлайн-галереи SHEVEREV GALLERY Мария Шеверева рассказала о своем «пути в искусстве», организации уникальных арт-ивентов и создании тонкого коннекта между художниками и аудиторией.
В галерейном деле я оказалась, можно сказать, неожиданно. Но раз это случилось, я решила, что для успешного развития дела необходимо получить профессиональные знания. Поэтому после первого вернисажа, который состоялся в декабре 2015 года, я поступила в Школу художественных практик и музейных технологий при РГГУ в Москве, где получила образование по специальности «арт-менеджмент». Моя курсовая работа «Встреча у моря» была успешно реализована в Новосибирском государственном краеведческом музее в марте 2017 года.
Скажу честно, галерейную деятельность в нашем городе вести непросто. Основное огорчение связано с тем фактом, что в Новосибирске есть предложение на предметы искусства (достаточно широкое), но спрос на них до сих пор отсутствует. Именно эта ситуация привела меня к идее, что любой художественный проект должен быть обязательно интересным и познавательным для зрителя или участника выставки, арт-проекта. Я решила, что если сейчас новосибирец не готов покупать предметы искусства, то пусть он хотя бы начнет любить искусство.
Для меня трудности – это возможности. Именно они привели меня к тому, что арт-проект SHEVEREV GALLERY вышел далеко за границы привычного формата художественной галереи и превратился в многогранный концепт. Помимо выставок, он включает в себя арт-лекции, лабораториумы, арт-бранчи с художниками, культпоходы в музей, арт-туры, проект Art that you wear с дизайнерами и многое другое.
Я невероятно люблю все проекты SHEVEREV GALLERY, но особенную гордость вызывают у меня лабораториумы, арт-бранчи и арт-туры. Лабораториум – это творческий интерактив, в котором взаимодействуют три участника: художник, картина и зритель. Идея такой встречи – коллективный взгляд на картину и обсуждение увиденного. Одна и та же картина рождает в нас разные чувства и эмоции. Тем интереснее цель эксперимента, в результате которого зрители, глядя на картину, включают воображение, стараются увидеть максимально много в работе, прочитать замысел художника, осмыслить изображенные формы и образы – так создается коллективное описание картины. Картине дается новое толкование, при этом зритель является не только созерцателем, но и исполнителем. Арт-бранчи – это неформальные встречи с новосибирскими художниками за чашечкой кофе и вкусными десертами. Участники задают художнику интересующие их вопросы, узнают многие аспекты творческого процесса и особенности рождения художественного произведения. На площадке, где проходит встреча, обязательно присутствуют работы художников.
Особо важным событием этого года была выставка Алексея Ланцева в НГХМ. Алексей Ланцев – известный московский художник, произведения которого регулярно экспонируются не только в России, но и в Европе. С момента знакомства с творчеством Алексея я мечтала познакомить жителей нашего города с его жизнеутверждающим искусством. И в феврале 2021 года мне удалось осуществить свою мечту. SHEVEREV GALLERY организовала две потрясающих выставки на лучших выставочных площадках города – НГХМ и ДУ СО РАН. Приятно отметить, что выставки оказались коммерчески успешными.
В апреле этого года SHEVEREV GALLERY организовала арт-поездку «К истокам русской живописи» по историческим местам северо-западной части России. Арт-тур включал в себя посещение старинных городов: Суздаля, Владимира, Плеса, Костромы и Вологды. Главной целью поездки было посещение Ферапонтова монастыря и осмотр фресок великого русского иконописца пятнадцатого века Дионисия. Наше путешествие сопровождала победитель многочисленных фотоконкурсов Анна Гражданкина. Она сделала серию фотографий, которая художественно передала красоту русского зодчества и природы. Стенопись собора Рождества Богородицы Ферапонтова монастыря – единственная роспись великого русского мастера Дионисия, дошедшая до нашего времени в полном составе и подлинном виде. Каждый участник поездки получил массу впечатлений.
В списке приоритетных целей на год – выставка алтайского художника Аржана Ютеева и новосибирского скульптора Юрия Шахояна. Это грандиозное арт-событие не только для галереи, но и в целом для города. Выставка откроется уже в ноябре. Еще одна важная цель – проект с художником галереи Настей Полуниной «22 Аркана», приуроченное к двухлетию галереи, которое состоится 22.02.22. Магия двоек! Таро-пати пройдет в атмосферном историческом месте, которое расположено в старинном здании Московского союза художников. Наконец, не могу не упомянуть об арт-туре «Из Казани в Самару. По следам Шишкина и Репина», запланированном на май следующего года.
Фото: архивы пресс-служб
Комментарии (0)