Куратор галереи уличного искусства «100 квадратов» нарушает правила. Пока одни говорят, что на стенах рисовать нельзя, он инициирует создание первого легального холофейма в городе — стены, на которой рисовать можно (и нужно!). С его подачи стрит-арт получает официальное представительство в Новосибирске, а на граффити-фестивали съезжаются рисовальщики со всей Сибири. Роман Есин — лауреат премии «ТОП50. Самые знаменитые люди Новосибирска» — 2024 в номинации «Искусство».
В чем замысел галереи «100 квадратов»?
Это выставочное пространство в Центральном парке, где у художников есть возможность показать свое творчество — холсты, графику. Но главное — можно рисовать в своем излюбленном стиле на холофейме — наружной стене здания. Проект позволяет объединять людей из разных регионов, а также организовывать фестивали уличного искусства. Наши мастер-классы и школа для начинающих популярны в Новосибирске. Также мы проводим выездные выставки в других городах, и они пользуются большим успехом.
К участию в проектах галереи стараюсь приглашать уличных художников с наиболее ощутимым разбросом стилей и жанров. У одного получаются гениальные шрифты, другой создает умопомрачительные цветы, третий рисует абстрактные картины. Но главное — у них есть талант и вкус, ведь стрит-арт — это тоже искусство, хотя и недолговечное. Наши картины быстро зарисовывают или закрашивают, особенно если созданы по велению души, а не по заказу.
Галерея «100 квадратов» — это структурное подразделение мэрии, а конкретно — молодежного центра «Альтаир», наряду с галереей «АртЕль» и музыкальным пространством «Крыша». Хорошо, что в городе есть легальное место для самовыражения ребят, которые любят рисовать баллончиком с краской.
Как сочетается ваше амплуа художника с ролью руководителя?
С 2007 года я рисую граффити. И самостоятельно, и в содружестве с единомышленниками. Есть такой термин — граффити-продакшн, он означает совместную работу. Я часто проявлял инициативу и собирал других для рисования. Общение с коллегами всегда проходило позитивно и продуктивно. Плюс у меня есть задатки организатора. Уже в пятнадцать лет, когда начали появляться первые заказы, я брал на себя общение с клиентами, расчет сметы, обсуждение материалов, согласование эскизов. И сейчас в роли куратора галереи большую часть времени приходится отдавать организационной работе, а на творчество остается меньшая часть.
Как по-вашему, что важнее — творчество или деньги?
Конечно, творчество. И если говорить про фестивали, то это скорее траты, а не заработок. При этом связаны они не только с размещением иногородних гостей — бывали и неприятные ситуации. Например, на одном фестивале попросили владельцев убрать автомобили, а те, что остались, накрыли пленкой. Но подул ветер, и краска испачкала машины на другой парковке. Пришлось возмещать ущерб и потратить более ста тысяч рублей на мойку автомобилей. Но это не отбило желание заниматься такими проектами. Так что я не лукавлю, когда говорю, что творчество важнее денег.
Текст: Татьяна Шитлина
Фото: Никита Крамер
ГЕНЕРАЛЬНЫЙ ПАРТНЕР ПРЕМИИ: Семейный застройщик «Дом Солнца»
ОФИЦИАЛЬНЫЙ ПАРТНЕР ПРЕМИИ: БРЕНД ЖЕНСКОЙ ОДЕЖДЫ La Lunа
ПРЕМИУМ ПАРТНЕР ПРЕМИИ: КОМПАНИЯ «РЫБНЫЙ ДЕНЬ»
Цветочный партнер премии: Сеть цветочных салонов LA ROSE
Туристический партнер премии: Компания Глобус-тур
Партнеры премии:
- Премиум ПАРК
- Сибирская студия камня
Вкусные партнеры:
- БОЧКАРИ ГРУПП (рестораны «Сыроварня», сеть баров-ресторанов «Бочкари», сеть ресторанов «Птичка by Novikov», кондитерские «Nikki Forkin Cakes», караоке-бар «Lep’s Bar»)
- Выездной APEROL Bar
- «ДОБРЯНКА» - магазин русской кухни
- Кондитерская «ЛАСТОЧКА»
- Ресторан паназиатской кухни SABAI BAR
- Сеть Дениса Иванова
- Lambic
Премия проводится при поддержке правительства Новосибирской области и мэрии города Новосибирска.
Комментарии (0)