Кого из крымских художников нужно приобрести в личную коллекцию прямо сейчас и как правильно инвестировать в искусство

Кого из крымских художников надо покупать сегодня?

В Крыму в советское время сложилась очень сильная художественная школа, основанная на давних художественных традициях. В ту пору здесь жила и работала плеяда выдающихся мастеров, востребованных и тогда, и сейчас не только на постсоветском пространстве, но и за рубежом.

Среди крымских классиков советского периода, ко-торых уже нет в живых, я, прежде всего, выделяю Фе-дора Захарова. В этом году исполняется сто лет со дня его рождения. Третьяковская галерея приурочила к этому событию персональную выставку художника. Петр Столяренко, Валентина Цветкова, Валентин Бернадский, Анатолий Сухоруких и Виктор Толочко составляют костяк известных крымских мастеров, чьи картины обладают хорошей инвестиционной привлекательностью на арт-рынке.

Если говорить о современных, ныне живущих мэтрах и корифеях живописи, следует отметить Елену Молчанову-Дудченко, Игоря Шипилина, Николая Дудченко и Рамазана Усеинова. Это признанные художники в возрасте от пятидесяти лет. Ренат Рамазанов, Даниил Волков, Александр Шумцов (Аруш Воцмуш), Даша Рыбина, Темир Рыман и Эдуард Кулиш относятся к категории условно молодых, интересных и уже состоявшихся художников младше пятидесяти лет. Зачастую мастеру необходимо пройти определенный творческий путь, чтобы развить свой талант и стать на ноги.

Как определяется стоимость картины?

Прежде всего я обращаю внимание на образование художника. Часто вижу такой путь:  художественная школа, среднее и высшее образование. Второе, кто учитель. Некоторые живописцы продолжают семейные династии, например, Даниил Волков и Темир Рыман – достойный преемник своих родителей-художников. Третье, есть такое понятие, как арт-среда. В нее входят музейные сотрудники, искусствоведы, галеристы и ценители живописи. Когда общаешься с этим кругом людей, волей-неволей прислушиваешься к их мнению. Четвертый момент, глядя на географию выставок, приходит понимание, насколько художник востребован, локален ли он, или его живопись перешагнула рамки Крыма. В совокупности те факторы, которые я перечислил, дают представление о художнике.

Если мы говорим о статусных художниках советского периода, которых уже нет в живых, ценовой разброс будет от ста тысяч до миллиона рублей. Если это состоявшиеся, работающие сейчас мастера или молодые талантливые авторы — от сорока до ста пятидесяти тысяч рублей.

Где сегодня покупают картины?

В профессиональных галереях, которых не так много в Крыму, на уличных вернисажах и в мастерских у художников. Если мы говорим об уличных вернисажах, там представлены картины больше ремесленников, чем художников, задача которых рисовать типовые сюжеты и продавать их в большом количестве и по низкой цене. Инвестиционной привлекательности эта живопись не имеет. Самобытные художники реализуют картины через галереи, поэтому, если человек серьезно настроен на покупку произведений искусства или хочет сделать кому-то ценный подарок, правильно обратиться к профессиональным галеристам.

Каких крымских художников нужно покупать прямо сейчас?

Я назову имена тех людей, которые сегодня наиболее интересны как художники и собеседники. Во-первых, это Николай Дудченко. Мастер, монументалист, один из самых, на мой взгляд, талантливых крымских живописцев и графиков. Деревенский мальчишка, окончивший Крымское художественное училище имени Самокиша и Харьковский художественно-промышленный институт, стал первым в Крыму почетным академиком Российской академии художеств и возглавил Товарищество южнорусских художников, возобновленное в Севастополе. В этом году Дудченко исполняется семьдесят лет. Если говорить о христианских сюжетах, получается, что это жизненные истории, в которых сконцентрирован весь человеческий опыт: страдания, радости и переживания. Глубоко чувствуя древнюю культуру, Дудченко создает свой удивительный светлый мир, мастерски соединяя искусство прошлого и современную живопись в своей иконописи.

К творчеству Дудченко сегодня большой интерес в Крыму и за его пределами. Его картины вызывают на серьезный разговор об искусстве. Сейчас некоторые из них представлены на выставке «Наш Крым» во Владимиро-Суздальском музее-заповеднике среди работ известных отечественных авторов XIX–XXI веков, в том числе и крымских: Игоря Шипилина, Рамазана Усеинова, Даниила Волкова.

Среди молодых художников я выделяю севастопольского автора, талантливого графика Владимира Новикова. Неформальный лидер Севастопольского молодежного объединения художников и инициатор многих молодежных выставок, в числе которых недавняя художественная выставка «Птицы» участников творческого объединения севастопольских художников «МОСТ», которая проходила одновременно на трех площадках Севастополя: в библиотеке имени Толстого, театре имени Луначарского и арт-отеле «Украина».

И еще одно имя. Александр Шумцов (творческий псевдоним Аруш Воцмуш) — севастопольский художник, которого знает вся Россия. Талантливый и востребованный акварелист с ироничным отношением к жизни.

Как узнать, какую ценность имеет картина?

Есть эстетическая ценность картины, которая заключается в том, что чем больше и чаще ты на нее смотришь, тем больше тебе открывается, — вне зависимости абстрактное это искусство или пластическое. Но без определенных знаний многого не увидишь: человек должен быть готов к восприятию произведений искусства.

На каких крымских мастеров нужно обратить внимание сегодня?

Прославленные художники советского периода Федор Захаров, Николай Бортников, Валентин Бернадский, Владимир Соколов, Степан Мамчич и Олег Грачев являются на сегодняшний день признанными мастерами крымской живописи. Следом за ними стоят относительно молодые живописцы, художники-профессионалы, которых кормит творчество. Это — воспеватель города-героя влюбленный в севастопольские бухты Игорь Шипилин, бросающий вызов XXI веку Николай Дудченко, изысканная художница Елена Молчанова и великолепный колорист Рамазан Усеинов. Последний награжден медалью Российской академии художеств за серию живописных произведений «Судак». Вся его творческая жизнь с 90-х годов проходит у нас на глазах. Видно, как художник растет, меняются его взгляды на жизнь, как приобретает новую глубину творческая манера.

Валерий Голынский — художник библейской темы. Его жена Татьяна Дыманова-Голынская и сын Александр также выставляются на полуострове. Глубокомысленное творчество Валерия — синтез библейского и античного с присутствием крымской тематики. Татьяна более эмоциональна: обращается к мотивам любви, материнства и женственности. Александр — концептуал, ориентирующийся на Венецианскую биеннале. Их работы часто перекликаются. В них есть то, что сейчас теряется в картинах молодых художников, — уважение к себе и своему зрителю.

В творчестве названных мною авторов присутствует психологизм, рефлексия и осмысление. Это люди удивительной работоспособности и таланта, обладающие душевным стержнем, который помогает выстоять перед любыми трудностями. Они не просто пишут цветовые плоскости и соединяют их по наитию. Это художники с высоким уровнем профессиональной подготовки. Они, как танцоры, которые усвоили классику академического балета, могут взлетать на фантастическую высоту, имея феноменальный успех. Смысл и значимость работ этих мастеров — в непреходящем эмоциональном воздействии на зрителя. С годами меняется аспект творчества, но не высокая планка.

Дмитрий Филов с 80-х годов прошлого века и по сегодняшний день профессионально занимается живописью в направлении крымского космизма. Художник создет образы в виде космических фракталов, опираясь на коллективное бессознательное и считая картины своеобразным амулетом для разговора со Вселенной. Однажды Филов мне сказал: «Хочешь стать миллионером, покупай мои картины. Через пятьдесят лет они будут висеть в Лувре». Пятидесяти лет еще не прошло, но уже сейчас картины крымского космиста находятся в галереях и частных коллекциях Германии, Польши, Турции, Норвегии и Америки.

Текст: Галина Язовицкая
Фото: Архивы пресс-служб